Cultura

Últimas histórias

  • Cultura popular de luto com a morte de Mestre Severino do Coco

    A Cultura Popular está de luto. Faleceu nesse domingo (7), aos 84 anos, o Mestre Severino do Coco. Nascido na cidade de Vera Cruz, o Mestre aportou na Vila de Ponta Negra há mais de 50 anos, onde se tornou um dos mais tradicionais divulgadores do Coco no Estado. A Prefeitura do Natal, através de todo o corpo de colaboradores da Secretaria de Cultura (Secult-Funcarte), se solidariza com amigos e familiares do lendário Mestre e lamenta a perda deste emblema da Cultura Popular. 

    Mestre Severino manteve viva a cultura ancestral e era considerado um dos grandes artistas populares ainda vivos do estado. Sua obra foi registrada no documentário “Mestre Severino do Coco”, de Rodrigo Sena, projeto incentivado pela Prefeitura do Natal.  O filme registrou a importância de Mestre Severino para as futuras gerações.

    Severino Bernardo Santiago foi mestre de uma arte criada entre os escravizados dos engenhos de açúcar do Brasil colonial. O coco, uma dança de roda e ritmo, surgiu em Pernambuco e se espalhou pelas capitanias adjacentes – Rio Grande do Norte, inclusive. “Mestre Severino deixa um legado de resistência e dedicação ao Coco. Um mestre ancestral que passou seu legado para outras gerações. É uma perda imensa”, comenta o secretário de Cultura de Natal, Dácio Galvão.

    O Coco é um misto de batuques africanos e bailados indígenas guiado por uma cantoria em pares, e conduzida por palmas e instrumentos como ganzá, surdo, pandeiro, triângulo, e os tamancos de madeira que imitam o som do coco sendo quebrado.

  • Agendão cultural da Prefeitura do Natal começa com a Feirinha da Árvore de Mirassol

    Shows musicais, samba, artesanato, ações no Centro Histórico, apresentações para a criançada e muito mais. A agenda cultural da Prefeitura do Natal, promovida através de projetos incentivados pela Lei Djalma Maranhão, editais de fomento e emendas parlamentares municipais, está variada, para todos os gostos, estilos e idades. Confira a programação que vai até domingo (7):

    FEIRINHA DA ÁRVORE DE MIRASSOL
    A sétima edição da Feirinha da Árvore, em Mirassol, vai de sexta (5) até domingo (7). A programação é diversificada com música, espetáculos circenses, artesanato, gastronomia, espaço para esporte e área exclusiva para o lazer de crianças e também dos pets. O evento vai das 16h às 22h, com programação infantil, boa gastronomia e música. No palco, Rodolfo Amaral abre a programação nesta sexta-feira (05/08). No sábado (06/08) tem Orquestra do Papão (17h) e palhaço Piruá (17h30). Na sequência show de Rosas na Cartola. Domingo é a vez da orquestra do Papão (17h), Tropa Trupe (17h30) e Ari Lima e Banda a partir das 19h. 

    SAMBA NO ESPAÇO RUY PEREIRA
    Neste sábado (6) tem Samba no Espaço Ruy Pereira, a partir das 17h. O projeto “Cores do Nosso Samba “, incentivado pela Prefeitura do Natal através da Lei Djalma Maranhão, apresenta Valéria Oliveira, Rogerinho Lucarino (Balanço do Morro), Serginho e as cantoras Cida Lobo e Silvana Martins. A programação musical começa com o tradicional chorinho executado pelos músicos Raphael Almeida (cavaco e diretor musical), Jubileu Filho (7 cordas), Jane Eyre (Sax e flauta), Aluízio Pizão, Toninho Melé, Cicinho e Kelliney Silva (percussões). A entrada é gratuita.

    JAMMING NO SOM DA MATA
    O projeto Som da Mata deste domingo (7) recebe a Jamming, um quarteto composto  por Ricardo Baya (guitarra e violão), Xikinho Bass (contrabaixo), Ozy Cavalcante (sax e trompete) e Dinei Teixeira (percussão). O grupo formado por músicos experientes e potiguares atuantes na cena local, tem o intuito de “reggear” grandes clássicos, fazendo revisitações em vários ritmos e vertentes, resultando em versões reggae. O Som da Mata tem incentivo da Prefeitura do Natal, através da Lei Djalma Maranhão e é totalmente gratuito. O acesso ao Parque das Dunas custa apenas R$ 1.00. Início do show às 16h30. 

    EMÍLIA DETETIVE NO BOSQUE ENCENA
    O Bosque Encena deste domingo (7) recebe o espetáculo Emília Detetive, que resolverá um mistério ao lado de outros personagens do Sítio do Pica Pau Amarelo. Tudo começa quando Pedrinho, Narizinho e Emília resolvem fazer um concurso de desenhos e se dão conta que falta a cor verde. A boneca Emília lembra que uma vez Visconde de Sabugosa havia ensinado como poderia fazer essa cor. Ao procurar pelo famoso sabugo de milho, eles descobrem que Visconde sofreu uma queda e, ao acordar, ele não fala coisa com coisa e não se lembra de nada. O Bosque Encena tem incentivo da Prefeitura do Natal, através da Lei Djalma Maranhão e é totalmente gratuito. O acesso ao Parque das Dunas custa apenas R$ 1.00. Início do show 10h. 
     
    ESTREIA DO CONCERTOS POTIGUARES
    A primeira atração do projeto Concertos Potiguares será o grupo Regional Choro da Terra, com  seu repertório dedicado ao gênero tipicamente brasileiro e que homenageará grandes compositores como Joaquim Calado, Chiquinha Gonzaga, Pixinguinha e outros. O projeto Concertos Potiguares acontece no auditório do Parque da Cidade (avenida Omar O’Grady), a partir das 16h deste sábado (6) com acesso gratuito.

    DOMINGO TEM GARAJAL 
    Neste domingo (7) acontece mais uma edição da Feira Garajal, no estacionamento do Shopping Cidade Verde, a partir das 15h. Shows de Carlos Ponta Negra e Rebekka Martins animam a tarde enquanto diversos expositores de artesanato e gastronomia apresentam seus produtos na feirinha. A entrada é franca. O projeto tem incentivo da Lei Djalma Maranhão, da Prefeitura do Natal. 

    CHOROS E SAMBA NO BAR DO NALDO
    Nesta sexta-feira (5) tem edição do projeto “Encontro de Choros e Sambas”, a partir das 20h, no Bar do Naldo, no Centro Histórico. O grupo Roda de Bambas se apresenta com participação especial de Jôsy Ribeiro. O projeto tem incentivo da Prefeitura do Natal, através da Secretaria de Cultura (Secult-Funcarte).


    ARRAIÁ DA FLORESTINA
    Sexta (5) e sábado (6) tem a 25ª edição do tradicional Arraiá da Florestina, com quadrilhas, barracas, parque de diversão e shows de MF do Batidão, Fabinho Lengo Tengo, Erika Silva, Forró Panka de Bakana e Trio Trancelim. O Arraiá acontece na rua Vereador Manoel Coringa de Lemos, na Vila de Ponta Negra (terminal dos ônibus). O projeto é realizado através de emenda parlamentar municipal e apoio da Prefeitura do Natal e Secretaria de Cultura (Secult-Funcarte).

    ANIVERSÁRIO DA SAMBA
    Neste sábado (6) tem comemoração dos 28 anos da SAMBA (Sociedade de Amigos do Beco da Lama e Adjacências), com shows de Laryssa Costa e Júnior Groovador, a partir das 15h30. A SAMBA foi fundada em 1994 por um grupo de amigos que tinha como principal objetivo preservar o patrimônio histórico cultural do centro da cidade. A associação é também responsável por atividades que historicamente movimentam o bairro, como os projetos Flibeco, Overdose, Tocaraul, Domingo na Praça, Banho de Cheiro, PratodoMundo, Carnabeco, Bloco “Não empurre não“, Feirinha Cultural, Mostra Gastronômica de Comida de Terreiro e de Rua. O projeto tem incentivo da Prefeitura do Natal, através da Secretaria de Cultura em parceria com a SAMBA.

  • Isaura Rosado é eleita para a Academia Norte-Riograndense de Letras

    Isaura Amélia de Sousa Rosado Maia passa a ocupar a cadeira 32 da Academia Norte-Riograndense de Letras. A professora e gestora foi eleita nessa terça-feira (2) com 24 votos contra 15 dados à professora, comunicadora e escritora Josimey Costa.

    Licenciada em Ciências Sociais pela Universidade do Estado do Rio Grande do Norte (1971), mestre em Educação pela Universidade Federal do Ceará (1984) e doutora em Sociologia da Educação pela Universidad de Salamanca.

    Isaura foi secretária municipal de Cultura de Mossoró e diretora-presidente da Fundação de Apoio à Pesquisa do Estado do Rio Grande do Norte (Fapern) e da Fundação José Augusto e Secretária Extraordinária de Cultura. Também é membro do Instituto Histórico e Geográfico do Rio Grande do Norte.

    Já era prevista a eleição de uma mulher para a cadeira vaga desde a morte do ex-governador Geraldo Melo (1935-2022), em 6 de março, dada a baixa representatividade feminina entre os 40 acadêmicos. Agora Isaura se junta às outras quatro imortais: Eulália Barros, Sônia Faustino, Diva Cunha e Leide Câmara.

    Da Agência Saiba Mais

  • Isaura Amélia lança dia 29 a obra “Moura Rabello: precursor da arte potiguar”

    Do portal Típico Local

    O cenário das artes plásticas em Natal nos primeiros anos do Século XX transitava entre salões e escolas das belas artes. Pouco antes do movimento modernista aportar por aqui, dentre os nomes que se destacavam estava Moura Rabello, nome que retratou inúmeras personalidades da cidade e se notabilizou como grande pintor retratista. Nascido no final do século XIX, o artista ganha o aprofundamento de sua trajetória e obra 40 anos depois de seu falecimento, através de uma pesquisa da professora Isaura Amélia Rosado Maia, que agora transformada em livro: “Moura Rabello: precursor da arte potiguar” será lançado dia 29 de julho, na Academia Norte-Rio-Grandense de Letras. 
     
    A programação começa às 18h com a exposição “Rabello em Vário  Ângulos”, reunindo 14 obras do pintor sob a curadoria do Colecionador de Arte e Promotor Manoel Onofre Neto. Haverá ainda um bate-papo sobre o artista com participação da filha Marlene Rabello (Tema: “O Pai”), Antônio Marques (“O Artista), Manoel Onofre (“O Escritor”), Gustavo Sobral (“Os Acervos do IHGRN) e Isaura Rosado (“A Imprensa”). Logo após acontece a sessão de lançamento do livro. 
    . 
    Editado pela jornalista e fotógrafa  Ângela Almeida, o livro de Isaura Amélia é uma contribuição singular à compreensão do movimento artístico e cultural nos primeiros anos do século passado. “O livro percorre a Natal artística nos primeiros 50 anos do Século XX, antes da exposição coletiva de Newton Navarro, Dorian Gray Caldas e Ivon Rodrigues,  marco bem definido nas nossas artes plásticas como arte moderna”, comenta. 
      
    Isaura Amélia parte de depoimentos da filha mais nova de Moura, Marlene Rabello, hoje com 90 anos e dona de uma lucidez surpreendente e de memória invejável. Também fez uma vasta pesquisa na imprensa local que já registra Moura Rabello pintando em 1913. 
     
    Segundo Isaura, a Escola Elementar de Belas Artes e o Primeiro Salão de Artes Plásticas instituídos por decreto são iniciativas que atestam o vigor do movimento cultural do período. “Aliás, uma organização de dar inveja aos dias de hoje. No cerne deste movimento estava Moura Rabello. Um retratista dos bons, principalmente no uso do crayon e óleo. Rabello deixou uma considerável obra”, conta. Moura Rabello fiou conhecido pelos retratos que fazia sob encomenda a partir de fotografias. Cobrava 30 mil reis por retrato e durante muitos anos foi sua fonte de renda. Nos anos 30 o filho Genival Rabelo saía vendendo cópias do quadro de Pe. João Maria no Alecrim para sobreviver. 
     
    Em seu trabalho, Isaura conversou com críticos de arte como Antônio Marques, que ressaltou em Rabello um virtuose na técnica do crayon sobre cartão. “É o mais significativo da sua produção, a maestria da sua obra”. Para a pesquisa, a autora localizou mais de 50 retratos de  autoria de Moura Rabello. Outros 10 ainda não se tem o paradeiro. Parte deste acervo pertence ao Instituto Histórico e Geográfico do RN, que são 18 trabalhos encomendados pelo Governador Antônio de Sousa, o Polycarpo Feitosa, para celebrar o primeiro centenário da Independência.  
     
    Parte de sua obra foi doada pelo artista ao Governo do RN e se encontra no salão nobre da Pinacoteca Potiguar: Augusto Severo e seu mecânico Sacht, 1963, óleo sobre tela, tombado sob o número 0342. Vaqueiro, 1944, óleo sobre tela. O retrato de Amaro Cavalcante, de 1937, óleo sobre tela. Também existe na Pinacoteca o trabalho de Raymilson de Moura Rabello (filho), de 1929, que retrata o pai. Do acervo de Jardelino Lucena e da artista plástica Ana Amélia estão o quadro do Padre João Maria, provavelmente o mais antigo, talvez de 1913. Já na coleção de Manoel Onofre Júnior estão as figuras Padre João Maria a Caminho da Caridade e o retrato do filho Raymilson.


     

  • Projeto Conexão Elefante Cultural lança prêmio “Artista Morador”

    Depois de realizar uma imersão online com sucesso de público, o projeto Conexão Elefante Cultural lança o Prêmio Artista Morador. Ao todo, serão selecionados 8 projetos de artistas ou educadores que trabalham com arte residentes de Alexandria, Campo Redondo, Currais Novos, Grossos, Lajes Pintada, Riacho da Cruz, Paraú e Senador Elói de Souza.


    O edital tem como objetivo oportunizar aos selecionados a concretização do sonho de contribuir com a sua comunidade através da cultura. As inscrições acontecem até 31 de julho. Cada artista selecionado receberá mentoria de artistas consolidados na cena potiguar e suporte financeiro para executar uma intervenção artística em seu município. Os projetos devem ser executados entre agosto e outubro de 2022.

    “Temos certeza que este edital fomentará a economia criativa nos municípios, bem como promoverá visibilidade ao fazer cultural da região”, afirma Joana Patino, Coordenadora do Núcleo de Inovação e Educação Integral e Gestora do Conexão Elefante Cultural.

    Serão levadas em consideração, pela curadoria do prêmio, a qualidade do projeto, público-alvo bem definido, ações a serem desenvolvidas, resultados esperados, impacto social da proposta para a comunidade, promoção de uso consciente/ eficiente de energia e motivação para fazer parte do Conexão.

    O projeto também precisa atender a pelo menos um dos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS) pilares do Conexão em 2022, contemplando ações de educação integral de crianças e adolescentes em situação de risco e vulnerabilidade; ações de valorização do artista, com geração de trabalho e renda; democratização da cultura, levando arte de qualidade a comunidades remotas, ou parcerias para implementação de objetivos.

    Os interessados devem se inscrever através de formulário online, disponível em linktr.ee/conexaoelefantecultural, e enviar material complementar para o email contato@dianafontes.com.br.

    O Conexão Elefante Cultural tem patrocínio master da NEOENERGIA COSERN, Instituto Neoenergia e patrocínio da Interjato Soluções através da Lei Câmara Cascudo. A realização é de Diana Fontes Direção e Produção Cultural.

    SERVIÇO

    PRÊMIO ARTISTA MORADOR
    Inscrições até 31 de julho
    Edital e formulário de inscrição disponível em linktr.ee/conexaoelefantecultural

  • Projeto Caravana REC encerra temporada deixando legado para o audiovisual potiguar

    O projeto Caravana REC – uma iniciativa itinerante que busca promover a formação técnica, o estímulo profissional e empreendedor, a produção e difusão audiovisual no estado do Rio Grande do Norte – realizou a sua 2ª temporada de abril a julho deste ano, passando pelas cidades de Natal, São Gonçalo do Amarante, Apodi, Assú, Parelhas e Caicó.

    Em cada cidade por onde passou o projeto promoveu uma oficina de audiovisual, com foco na produção de curtas documentários, além de atividades de apreciação e formação de plateia através da Mostra Itinerante Caravana REC, formatada pelos filmes produzidos como resultado prático do próprio projeto, além de um bate-papo com a idealizadora e diretora da iniciativa, Nathalia Santana, sobre produção, comunicação e empreendedorismo cultural, compartilhando conhecimentos tendo como case a realização do Caravana REC.

    Com o enfoque na experiência prática e na troca de saberes, o diferencial do Caravana REC consiste em introduzir as técnicas básicas do audiovisual para os jovens beneficiários com pouco ou nenhum acesso a esse conhecimento. A partir disso, o projeto estimula os participantes a pensarem na sua identidade cultural, na sua história e nas suas raízes, investigando símbolos, conceitos e ideias que possam ser traduzidos para a linguagem do cinema. Dessa forma, os próprios participantes tiram suas conclusões acerca da melhor estratégia para representar a essência do lugar onde vivem.

    Ao final do processo de formação, que teve duração de 15 horas – divididas entre o eixo expositivo (teórico) e prático (produção do documentário), ao longo de cinco dias – os participantes tiveram a oportunidade produzir e lançar um filme. Ao final dessa segunda temporada do projeto, foram totalizados seis curtas documentários, que podem ser conferidos no site www.caravanarec.art/saladecinema

    “A realização dessa segunda temporada foi muito importante para a consolidação do nosso projeto no estado, afinal de contas conseguimos alcançar resultados expressivos e que a gente sabe da relevância de seu impacto, tanto nas pessoas, como nas comunidades em que chegamos. Foram 6 cidades contempladas, mais de 1.470 km rodados, 90 horas de oficina, 6 documentários produzidos como resultado prático do processo de formação, 167 jovens beneficiados diretamente pelas ações do projeto, sem contar em tudo que reverbera quando contamos histórias, estimulamos pessoas, vivenciamos lugares e experiências únicas que certamente ficarão pra sempre pulsando dentro da gente”, diz Nathalia Santana – produtora cultural, idealizadora e diretora de produção do Caravana REC.

    O projeto Caravana REC tem realização da Pinote Produções, com patrocínio do Governo do Estado do Rio Grande do Norte, Fundação José Augusto, Neoenergia Cosern e Instituto Neoenergia, via Lei Câmara Cascudo.

    SERVIÇO

    CARAVANA REC 2ª TEMPORADA

    MOSTRA VIRTUAL CARAVANA REC

    ASSISTA AOS FILMES DESENVOLVIDOS PELO PROJETO

    WWW.CARAVANAREC.ART/SALADECINEMA

    CATÁLOGO DE FILMES:

    A Arte das Fadas | Natal/RN

    Sinopse: Nascida e criada no Passo da Pátria, Juliet libertou-se da dependência química através da arte. Hoje, sua trajetória é referência para outras mulheres trans da comunidade.

    A Música do Barro | São Gonçalo do Amarante/RN

    Sinopse: Mãos que modelam o barro revelando formas numa dança sinuosa. Nos rodopios do torno, curvas são melodias ancestrais para os iniciados na nobre arte da olaria. Essa é a história de José de Santana, o Rei do Barro.

    A Franciscana | Apodi/RN

    Sinopse: Na alegria e na tristeza, de batizados a funerais, Irmã Tonha é uma presença marcante em Apodi. Essa é a história de uma franciscana cuja fé se fortalece diante das maiores provações.

    Era Uma Vez no Assú | Assú/RN

    Sinopse: Por trinta anos, ele foi bilheteiro do Cine Teatro Pedro Amorim. José Nunes da Costa – o Dedé do Cinema – revisita as memórias afetivas e os “causos” que fazem dele um guardião desse espaço icônico da cidade do Assú, no Rio Grande do Norte.

    Antônio Felix – Minha Infância é Hoje | Parelhas/RN

    Sinopse: Esbanjando energia aos 84 anos, Antônio Félix é o maratonista em atividade mais velho do RN. Além da rotina de exercícios, ele ainda encontra fôlego para tocar pandeiro e apresentar um programa de rádio diário.

    Filhós de Deus | Caicó/RN

    Sinopse: Pelas ruas de Caicó, um grito estridente e inconfundível anima as tardes da cidade. Trata-se de Netinha dos Filhós, vendendo a iguaria – que é patrimônio dos caicoenses – com o tempero especial da alegria.

    Fotos: Brunno Martins

  • Projeto Conexão Elefante Cultural abre inscrições para imersão artística

    O Conexão Elefante Cultural está com inscrições abertas para a imersão online Arte e Cidadania, voltada para artistas e educadores que trabalham com arte. A ação acontece de 10 a 17 de julho e faz parte das atividades previstas na 7ª edição do projeto, que irá fomentar o cenário artístico de 8 municípios do Rio Grande do Norte.

    Os inscritos terão a possibilidade de participar de oficinas nas áreas de arte-comunidade, cena e direção, construção musical, reuso de material e audiovisual. Estão previstas também oficinas sobre elaboração de projetos, arte como ferramenta de transformação social e educação integral e positiva.

    A formação ficará a cargo de profissionais reconhecidos em suas respectivas áreas: Diana Fontes (cena), Danilo Guanais (música), Jhoão Junnior (arte-comunidade), André Rosa (audiovisual), Leonardo Prata (customização plástica) e Joana Fontes (educação positiva).

    Nessa primeira etapa do projeto, todas as oficinas acontecerão remotamente. As inscrições são gratuitas e tem uma quantidade de vagas limitadas. Para participar basta estar inscrito e ter acesso à internet, computador com câmera ou um aparelho celular tipo smartphone.

    A imersão é aberta a todos os interessados, no entanto, moradores de Alexandria, Currais Novos, Campo Redondo, Elói de Souza, Grossos, Lajes Pintada, Riacho da Cruz e Paraú serão priorizados. Essas cidades receberão ações presenciais do Conexão ao longo dos próximos meses e os artistas que participarem da imersão terão uma pontuação extra em um edital que será lançado em julho, para fomento a projetos culturais.

    O Conexão Elefante Cultural tem patrocínio master da NEOENERGIA COSERN, Instituto Neoenergia e patrocínio da Interjato Soluções através da Lei Câmara Cascudo e Governo do Estado. A realização é de Diana Fontes Direção e Produção Cultural.

    SERVIÇO
    IMERSÃO ARTE E CIDADANIA
    10 a 17 de julho, online
    Inscrições gratuitas até 07 de julho em linktr.ee/conexaoelefantecultural
    Vagas limitadas

    PROGRAMAÇÃO

    OFICINA GERAL E OBRIGATÓRIA
    10 de julho de 2022 (domingo)
    09h Apresentação
    10h Elaboração de projetos Culturais com alto impacto para a comunidade com Diana Fontes

    OFICINAS ESPECÍFICAS
    11 de julho de 2022 (segunda)
    18h Arte Comunidade com Jhoão Júnnior

    12 de julho de 2022 (terça)
    18h Construção Musical com Danilo Guanais

    13 de julho de 2022 (quarta)
    18h Cena e direção com Diana Fontes

    14 de julho de 2022 (quinta)
    18h Audiovisual com André Rosa

    15 de julho de 2022 (sexta)
    18h Reuso para a Cena com Leonardo Prata

    OFICINA BÔNUS
    16 de julho de 2022 (sábado)
    9h Arte como ferramenta de transformação social com Joana Patino e Thaíse Galvão

    OFICINAS GERAIS E OBRIGATÓRIAS
    16 de julho de 2022 (sábado)
    14j Educação Integral e Positiva com Joana Patino

    17 de julho de 2022 (domingo)
    09h Encerramento

  • Canal Infantil “Bode Bé” entra no clima junino e lança episódio “Meu Par” nesta sexta-feira

    Nada melhor que chegar junho no Nordeste, depois desse tempo todo sem festa de São João, e poder acender a fogueira, enfeitar o salão e dançar juntinho! O novo lançamento do canal infantil Bode Bé se chama “Meu Par” e vai ao ar nesta sexta-feira, 24 de junho.

    Nessa data mais do que especial para a nossa cultura, a turma do Bode preparou uma quadrilha deliciosa pra tocar alto na sua festa junina e botar a criançada pra dançar! Sangê! Balancê!

    O projeto “Bode Bé” foi viabilizado graças ao Programa Djalma Maranhão de Incentivo à Cultura, da Prefeitura do Natal, com patrocínio da Unimed Natal e do Colégio CEI.

     SERVIÇO:

    Bode Bé

    Novo vídeo: Sexta-feira, 24 de junho

    Canal: https://www.youtube.com/c/BodeBé/

    Siga: @bodebeoficial

    Sobre o Bode Bé

    Idealizado pelos irmãos Rafael Barbosa e Juliana Linhares, com a produção musical de Beto Lemos e ilustração de Miguel Carvalho, o “Bode Bé” é um canal de vídeos animados que busca trazer a estética regional da cultura nordestina para musicalização infantil das crianças, especialmente na primeira infância.  Os personagens que compõe as histórias são sete bichinhos apaixonados pela música nordestina que se uniram em uma família diversa e animada que canta e dança para crianças de todas as idades.

  • Curta-metragem “Dionísia – Poema Além da Floresta” tem lançamento oficial neste sábado (11) em Nísia Floresta

    O curta-metragem “Dionísia – Poema Além da Floresta” retrata a infância e a adolescência da escritora, educadora e poeta Nísia Floresta Brasileira Augusta (1810-1885) – nascida em solo potiguar, em um pequeno povoado chamado Papary.  O filme – que teve pré -estreia de sucesso, com três sessões com ingressos esgotados no último dia (03), na Casa da Ribeira – tem lançamento oficial no Largo da Igreja Matriz, na cidade de Nísia Floresta, no próximo sábado (11), com acesso gratuito.

    A história se passa no período de 1817 a 1824, e traz para o público uma Nísia pouco    conhecida – a criança, que ao lado dos pais, apreendeu a amar e respeitar a todos, sem distinção; e a jovem, que resolveu enfrentar valores impostos por uma sociedade preconceituosa, e quebrar paradigmas comportamentais em nome da liberdade feminina.

    “O filme mostra como Nísia se transformou em uma mulher tão importante e forte. A educação que ela teve na infância, vinda dos pais, principalmente do pai dela, que tinha uma visão sobre a vida de vanguarda. Isso foi fundamental para ela se tornar quem ela se tornou”, destaca Thalita Vaz, produtora do filme.

    Segundo o diretor Nilson Eloy, a construção do roteiro contou com a consultoria da escritora Constância Lima Duarte, estudiosa de Nísia e autora do livro – Nísia Floresta Presente: Uma Brasileira Ilustre. “Conversei muito com ela, que também nos orientou quanto à construção do figurino”, comentou o diretor. Ele conta que a pesquisa ainda teve a ajuda do pesquisador Luiz Carlos Freire na organização das informações. “É uma ficção baseada na história de uma personagem real. A ideia é que este curta seja um ponto de partida para captar recursos para um longa-metragem ou minissérie”, adiantou o diretor.

    O curta foi rodado nas fazendas Engenho Lagoa do Fumo e Olho D’água, ambas no município de São José do Mipibu. O elenco principal conta com os atores: Titina Medeiros, como Antônia Clara (mãe de Nísia), Rogério Ferraz, como Dionísio (Pai de Nísia), Alice Dantas, como Dionísia aos 07 anos, Isadora Gondim, como Dionísia aos 14 anos e ainda Maria Di Lia, como Dionísia em sua fase adulta. Também compõem o elenco: Thazio Menezes, Stefany Tavares, Alex Benigno, Nilson Eloy, Camilla Natasha, Thalita Vaz, João Gabriel Medelima, Gabriel Tavares, Doc Câmara, Enio Cavalcante, Paulo Lima Firmino, Francisco Júnior, Fernanda Cunha, Marcelo Chaves, Janine Vaz, Lucas Gabriel Vaz, John Evangelista, Sebastião da Cunha, Dayse Emanuela, Fernanda Abreu e Renatho Andriolla.

    A direção de fotografia é de Johann Jean; figurino: Rosângela Dantas; direção de arte: Romy Rauen; som direto: Paolo Araújo; preparação de elenco: Márcia Lohss; produção executiva: Thalita Vaz e direção de produção: Paulinha Maux; realização: Engenho Audiovisual e coproduções: Com Arte Cultural e Praia Filmes HD.

    O filme “Dionísia – Poema Além da Floresta” conta com recursos via Lei Aldir Blanc do município de Nísia Floresta, através da Secretaria de Esporte, Laser, Cultura e Turismo,  e do estado do Rio Grande do Norte, através da Fundação José Augusto, Governo do Estado do Rio Grande do Norte, Secretaria Especial da Cultura, Ministério do Turismo e Governo  Federal.

    SERVIÇO:

     “Dionísia – Poema Além da Floresta”

    Lançamento Oficial: Dia 11 de junho, sábado, às 19h, no Largo da Igreja Matriz em Nísia Floresta – Acesso Gratuito

    FICHA TÉCNICA

    DIONÍSIA, POEMA ALÉM DA FLORESTA

    Realização: Engenho Audiovisual

    Coprodução: Com Arte Cultural e Praia Filmes HD

    Patrocínios: Lei Aldir Blanc do Município de Nísia Floresta e da Fundação José Augusto, Governo do Rio Grande do Norte, Secretaria Especial de Cultura, Ministério do Turismo e Governo Federal

    Apoios:

    Empresa Vila

    Projeto “Rampa – arte museu paisagem”, promovida pelo ESPAÇO CULTURAL CASA DA RIBEIRA, por intermédio da Lei Câmara Cascudo – Estado do RN”.

    Engenho Olho D´água

    Engenho Lagoa do Fumo

    Lojas Aliança

    Arte Nobre Fantasias

    Diretor e roteirista: Nilson Eloy

    Produzido por: Nilson Eloy e Thalita Vaz

    Produtora executiva: Thalita Vaz

    Assistente de direção: Davi Revoredo

    ELENCO:

    Dionísia criança: Alice Dantas

    Dionísia jovem: Isadora Gondim

    Dionísia adulta: Maria Di Lia

    Antônia Clara: Titina Medeiros

    Dionísio: Rogério Ferraz

    Manuel Alexandre: Thazio Menezes

    Pepé: Stefany Tavares

    Padre João: Alex Benigno

    Bianô: Nilson Eloy

    Fofoqueira 01: Camilla Natasha

    Fofoqueira 02: Thalita Vaz

    Criança indígena: João Gabriel Medelima

    Jovem indígena: Gabriel Tavares

    Homem emboscada 01: Doc Câmara

    Homem emboscada 02: Enio Cavalcante

    Feitor: Paulo Lima Firmino

    Homem escravizado açoitado: Francisco Júnior

    Secretária de Nísia Floresta: Fernanda Cunha

    Trabalhador do sítio floresta 01: John Evangelista

    Trabalhador do sítio floresta 02: Sebastião Ferreira da Cunha

    Trabalhador do sítio floresta 03: Dayse Emanuela

    Mulher escravizada que aparece com Manuel: Fernanda Abreu

    Coroinha: Lucas Gabriel Vaz

    Pai do noivo: Marcelo Chaves

    Mãe do noivo: Janine Vaz

    Amigo do noivo: Renatho Andriolla

    FIGURAÇÃO

    Clauderson Marciel Roseno de Lima, Claudio Marciel de Lima Vital, Diego Trindade da Silva, José Carlos Celso da Silva, José Renan, Leonardo Simião Almeida da Silva,  Luiz Fernando Nascimento de Moura, Maria Preta, Ronaldo de Oliveira, Severino Ângelo.

    Preparadora de elenco: Márcia Lohss

    Diretora de produção: Paulinha Maux

    Assistentes de produção: Danilo Leite e John Evangelista

    Platô: Tobias Nevesilva

    Continuísta e logger: Franklin Mateus

    Diretor de fotografia e câmera: Johann Jean

    Assistente de fotografia e câmera: Júlio Schwantz

    Maquinistas: Lucas Venâncio, Igor Caetano e Sérgio Gaveta

    Eletricista chefe: Juca Santos

    Diretora de arte: Romy Rauen

    Assistente de arte: Tassia Consulin

    Técnico de som direto: Paolo Araújo

    Microfonista: Marina de Lourdes

    Figurinista: Rosangela Dantas

    Assistentes de figurino: Shirley Araújo e Camilla Natasha

    Costureiras: Joelma, Monalisa Cavalcante e Fátima Medeiros

    Maquiagem e cabelo: Ana Macedo e Kell Allen

    Maquiagem de efeitos especiais: Kell Allen

    Fotografia still e making of: Davi Selton, Ádila Santos e Maiakovski Pinheiro

    Designer: Werban Freitas

    Designer e identidade visual: Hervall Padilha

    Limpeza do set: Dona Ana

    Alimentação do set: Frigideira Potiguar

    Motoristas: Demétrius Vaz e Nailton Silva

    Montagem e finalização: Johann Jean

    Trilha Sonora: Nilson Eloy e Ramiro Junior

    Tema musical “Além da floresta”: composição: Hervall Padilha/ voz: Clara Menezes / violão: Eri Santana/ arranjos: Ramiro Junior

    Mixagem e desenho de som: Nilson Eloy

    Social mídia: Patrícia Reis

    Assessoria de imprensa: Sollar Comunicação

  • Sérgio Oliveira apresenta ‘O Sertão Virou Mar’ nesta quarta ( 25) na Pinacoteca do Estado

    O LIDE Futuro Experience promove nesta quarta-feira (25), às 19h, na Pinacoteca do Estado do Rio Grande do Norte, a exposição O Sertão Virou Mar, do artista potiguar Sérgio Oliveira, mais conhecido por Azol. O evento multimídia tem a curadoria de Marcus de Lontra Costa.

    Artista potiguar com formação em Cinema e Artes Gráficas, Azol recorre a linguagens distintas para revelar um sertão mágico na exposição O Sertão Virou Mar. Por meio de fotomontagens, pinturas, instalação e videoarte, ele vislumbra um mundo utópico.

    Radicado em São Paulo há 30 anos, Azol tem o sertão no DNA. O sertão é tema recorrente dos seus trabalhos e já inspirou muitas telas. Rendeu um acervo com mais de 6 mil fotografias registradas em duas longas incursões pela rota do cangaço, quando realizou laboratórios e pesquisas. Instigado pelo historiador e curador Marcus Lontra, concebeu a exposição O Sertão Virou Mar.

    “Ofereço um estímulo ao observador. O mar é uma metáfora utópica para a criação de um sertão que é o contraponto da sua realidade. As fotografias produzidas apresentam fragmentos do real, se impregnam de múltiplos significados e sentimentos, tornam-se plurais, transformadas pela provocação que se faz à imaginação. A rudeza e a aspereza dos ambientes registrados são transformadas em novas realidades, aquelas que, em nosso inconsciente, as chuvas poderiam revelar: abundância, esperança, fertilidade. O mar é água, é a força transformadora do sertão”, explica Azol.

    O horizonte que se estende na fronteira entre a ficção e a realidade, explora situações que provocam a distorção dos cenários, gerando uma representação excêntrica que amplia as percepções. As diferentes leis que regem esse mundo novo são aceitas pelos olhos da realidade óbvia do ser humano, convidando o observador a explorar suas próprias fantasias e sonhos.

    Mais sobre Sérgio Oliveira (Azol)

    Artista visual formado em Cinema e Artes Gráficas nos Estados Unidos, Azol dirigiu curtas-metragens e produziu programas para TVs como Manchete, Bandeirantes e Globo. Trabalhou com publicidade, criou conteúdo para internet e produziu vídeos institucionais para empresas. Trabalha em caráter multidisciplinar, visando criar um diálogo com outras formas de expressão artística. Produz trabalhos em pintura, escultura, colagem, mural, videoarte, literatura e fotografia.