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  • Circuito de oficinas de micro documentário da Demaré nas Escolas começa dia 22 em Macaíba

    O audiovisual potiguar, está em um momento de crescimento e diversificação, nos últimos anos, tem havido um aumento no número de produções independentes e uma maior visibilidade para os realizadores locais. E com esses ideais é que vem a Demaré Produções, plantando a semente do audiovisual em adolescentes e jovens no interior do estado.

    A produtora dá início às oficinas de “Micro Documentário” nas escolas para adolescentes e jovens no próximo dia 22 a 26 de maio na zona rural de Macaíba, no povoado Riacho de Sangue. Além de Macaíba, o projeto ocorrerá em mais 5 cidades do interior do Rio Grande do Norte. As cidades contempladas são, São Gonçalo do Amarante, onde as oficinas do Demaré nas Escolas já fez sua parada nos dias 24 a 28 de abril, Acari de 12 a 16 de junho, Major Sales de 17 a 21 de julho e Riacho de Santana de 24 a 28 de julho.

    O Demaré nas Escolas é um projeto de formação cultural teórico-prática que visa compartilhar com adolescentes e jovens estudantes uma vivência sobre o cinema através da realização da oficina Produção de Micro Documentário, que pretende de forma básica e lúdica, introduzir a linguagem audiovisual, desde a história do início do cinema até a composição do roteiro para um documentário, e produção de micro documentários feitos pelos participantes da oficina.

    Macaíba – O topônimo Macaíba provém de uma espécie de palmeira, árvore não comum à região, existente na residência de Fabrício Gomes Pedroza, um dos primeiros povoadores do território. Nas últimas décadas do século XVIII, o núcleo demográfico existente era conhecido como Povoação do Coité, terra de plantio, sítios e fazendas. Atualmente, Macaíba é a quinta maior cidade do Rio Grande do Norte, sendo a sede de importantes indústrias e instituições de avanço das ciências. Desde o dia 24 de abril, a Demaré Produções está oferecendo oficinas de cinema para adolescentes e jovens interessados em aprender as técnicas e habilidades necessárias para criar seus próprios filmes documentários.

    As oficinas serão conduzidas por Dênia Cruz, uma cineasta experiente que trabalhou em uma variedade de projetos, incluindo documentários, curtas-metragens e séries-documentais, a exemplo dos curtas documentais “Vila de Bilros”, “O ano que a terra tirou férias”, “Casa com Parede”, “Leningrado, linha 41”, “O impreciso mar que nos move”, “Onde está o cinema brasileiro?”. E acompanhando Dênia, Douglas Buso, que é arte educador e artista plástico. Trabalhando a linguagem das artes como instrumento de conhecimento, criatividade, expressão e reflexão sobre o meio social. Realizou produções nas linguagens da escultura, assemblage, pintura, desenho, gravura e fotografia, se apropriando de ferramentas das matérias naturais e materiais alternativos. Os participantes terão a oportunidade de aprender sobre história do audiovisual, roteiro, direção e produção.

    “Acreditamos que o cinema é uma forma poderosa de se expressar e contar histórias”, disse Dênia Cruz, idealizadora do projeto Demaré nas Escolas. “Queremos dar a oportunidade para jovens talentosos e criativos do nosso Rio Grande do Norte a descobrirem seu potencial e desenvolverem suas habilidades cinematográficas”.

    A equipe Demaré nas Escolas é formada pelos instrutores das oficinas Dênia Cruz e Douglas Buso, na produção executiva, Ana Paula Medeiros, produção geral por Dênia Cruz, fotografia e videografia de Douglas Buso, responsável pela edição dos vídeos feitos pelos alunos das oficinas, o editor Eduardo Teófilo e como produtor local, Bruno Fernandes que fará a produção nas cidades potiguares do alto-oeste auxiliando no projeto, a comunicação do projeto Demaré nas Escolas, fica sob o comando da Agência Referência.

    As oficinas contam como patrocinador a Potigás, pela Lei Câmara Cascudo, através do edital “Natural Como Fazer o Bem” que tem como objetivo de reafirmar o seu compromisso com a responsabilidade social, a cultura regional e o desenvolvimento do Rio Grande do Norte. As oficinas do Demaré nas Escolas são destinadas a adolescentes e jovens entre 14 e 15 anos, e não há requisitos de experiência anterior. Para mais informações sobre as oficinas de Micro Documentário do Demaré nas Escolas, siga as redes sociais da Demaré Produções, @demareproducoes .

  • Grupo Estação de Teatro apresenta o projeto “Contando A Gente Se Encontra”

    O projeto “Contando a gente se encontra” – idealizado pelas atrizes Nara Kelly e Manu Azevedo e desenvolvido pelo Grupo Estação de Teatro – tem como foco a contação de histórias, como também a transmissão de conhecimento, vivências e valores, colaborando com o processo de ensino-aprendizagem. 

    O grupo produziu 4 vídeos de histórias inéditas, com tradução em Libras, que farão parte da terceira temporada do Canal Estação Criança, no canal do YouTube do Grupo , que até o momento possui 9 vídeos totalizando mais de 50.000 (cinquenta mil visualizações

    primeiro vídeo , que será lançado nesta quinta-feira 20/04 será “A Tartaruga e Fruta Amarela” –  um conto que remete a origem do casco da tartaruga e sua perseverança em alcançar o objetivo; na sequência semanalmente, serão lançados os vídeos “O Colecionador de Sabedorias”, “As Moedas das Estrelas” e “O Minhocão e a Minhoquinha”.

    O projeto contará ainda com 2 apresentações de contação de histórias infantis e 2 ações formativas de oficinas de contação de histórias para 2 públicos-alvo diferentes: professores da rede pública do ensino e cuidadores de crianças (pais, mães, tias tios e avós), passando pelas cidades de Baía Formosa, Currais Novos, Goianinha, Ouro Branco e Natal. As oficinas, com 3h de duração, trabalham a partir dos elementos teatrais essenciais para melhorar atividades pedagógicas, utilizando de forma prática e lúdica, o instrumento corporal e vocal do contador/professor. 

    O projeto “Contando a gente se encontra” tem patrocínio do Governo do Estado do Rio Grande do Norte, Fundação José Augusto, Neoenergia Cosern e Instituto Neoenergia, via Lei Estadual de Incentivo à Cultura Câmara Cascudo.

    As contações

    “1,2,3… conte outra vez” – apresentada pela contadora Nara Kelly, que através das histórias “Os pássaros”, “O sapo e a cobra”; “O pote vazio”, e “O país dos sonhos” estabelece uma relação direta com o público, que interage com a trama de forma envolvente e divertida. 

    “Histórias de Uma Viajante” solo de Manu Azevedo é uma sessão de contos onde a atriz vivencia com o público uma experiência divertida com muita música, brincadeira e histórias populares. Dentre os contos escolhidos para a sessão, veremos: A Princesa da Terra e o Príncipe da Água, O Grande Rabanete e Rubinha e a Procissão dos Mortos. A escolha dos contos foi pensada para garantir a interação e a diversão do público de todas as idades.

    Quem conta?

    Nara Kelly (Contadora e Ministrante da Oficina) – A atriz Nara Kelly é formada em Artes Cênicas pela UFRN e atua desde 1994 no cenário teatral potiguar. É integrante do Grupo Estação de Teatro, desde sua fundação em 2009, e também atua nos espetáculos da Casa de Zoé desde 2017. O gosto pela contação de histórias se deu a partir da montagem do renomado espetáculo Fábulas, do Grupo Clowns de Shakespeare, que estreou em 2006, fruto da sua conclusão no curso de Artes na UFRN. De lá pra cá, investe em livros, oficinas e conhecimento acerca da arte da narrativa, ganhando destaque no RN por sua trajetória. Participou do projeto Arte da Palavra SESC, circuito Oralidades, com o espetáculo 1,2,3… Conto outra vez. 

    Manu Azevedo (Contadora e Ministrante da Oficina) – Manu Azevedo é formada em Artes Cênicas pela UFRN e desenvolve trabalhos de teatro desde o ano de 2003.  Em  2009 fundou com outros colegas o Grupo Estação de Teatro, com o qual desenvolve trabalhos como atriz, contadora de histórias, iluminadora, produtora e assistente de direção. Como atriz, atua no espetáculo “Estação dos Contos”, que circulou no Projeto Palco Giratório Sesc 2015, Prêmio Miriam Muniz 2014, Caixa Cultural Fortaleza 2017, além de vários projetos e festivais estaduais nos últimos 10 anos. Também participa como stand-in na produtora Casa de Zoé  nos espetáculos “Meu Seridó” e “Sinapse Darwin”.  Atualmente, faz a assistência de direção do espetáculo “No Coração da Lua” e atua no espetáculo “Candeia” do Grupo Estação de Teatro.

    Ficha Técnica:

    Elenco: Manu Azevedo, Nara Kelly e Caio Padilha

    Trilha: Caio Padilha

    Direção de fotografia, Captação e Edição: Taline Freitas

    Intéprete de Libras: Brígida Paiva

    Produção Executiva: Talita Yohana (TAYÓ Produções)

    Assistência de Produção: Claudia Mariana e Mariana Hardi

    Técnicos: Janielson Silva e Sandro Paixão

    Estúdio: Estúdio Hangar

    Assessoria de Imprensa: Sollar Comunicação

    Designer Gráfico: FilipeAnjo

    Sobre o Grupo Estação: 

    O Grupo Estação de Teatro atua profissionalmente no cenário teatral potiguar há treze anos. Em 2019, através do Edital de Economia Criativa do Sebrae-RN, o Grupo Estação lançou o canal infantil de sucesso no Youtube intitulado “ESTAÇÃO CRIANÇA”.

    Produz um conteúdo teatral com obras ao mesmo tempo lúdicas, reflexivas e educativas. Como por exemplo o espetáculo “Quintal de Luís”, inspirado no mestre Câmara Cascudo, apresentado em diversas ruas, praças e parques; o adulto Guerra, formigas e palhaços que trouxe mais visibilidade ao grupo, sendo apresentado em 15 estados brasileiros. O Grupo possui um repertório infantil composto pelo “Estação dos Contos”; “Um sonho de rabeca no reino da bicharada”, “1,2,3… Conto Outra Vez” , “Histórias de uma Viajante”, “Candeia” e  “No coração da lua”. Em sua trajetória, o Grupo vem sendo contemplado em diversos editais, com destaque para, Edital de Economia Criativa SEBRAE 2022, 2021, 2020, 2019 e 2017; Projeto Conexão Elefante Cultural 2016 e 2020, Programa Petrobrás Distribuidora 2019; Programa de Patrocínios COSERN Cultural 2018 e 2015, Edital de Seleção Pública POTIGÁS 2017 (projeto Estação Criança); Programa de Ocupação dos Espaços da Caixa Cultural Fortaleza– 2017/2018; Palco Giratório Sesc 2015 – turnê em 18 estados do Brasil; Projeto Jornada Cultural 2015 – Teatro Riachuelo; Edital Natal Em Cena 2014; Prêmio FUNARTE de Teatro Myriam Muniz 2013 e o Programa BNB de Cultura 2010, além de participações em festivais e mostras importantes.

    Siga: https://www.instagram.com/grupoestacaodeteatro/

    https://www.instagram.com/tayoproducoes/

  • Projeto leva a história de Nísia Floresta para escolas públicas potiguares

    O projeto ”Nísia Floresta Vive” irá percorrer escolas públicas do estado, levando a exibição do curta-metragem “Dionísia, Poema Além da Floresta”, além de um bate-papo sobre a escritora, poetisa e educadora Nísia Floresta. As ações – que acontecerão em municípios que ficam na região onde viveu Nísia Floresta: Nísia Floresta, Parnamirim, São José do Mipibu, Arês, Monte Alegre, Goianinha, Tibau do Sul, Macaíba e Vera Cruz – contarão com a presença do diretor do filme, Nilson Eloy e dos produtores, Davi Revoredo e Thalita Vaz, além de um ator do elenco e as pesquisadoras em Nísia Floresta, Monalisa Carrilho, Rejane Souza e Udymar Pessoa, que se revezarão nos encontros. As atividades Serão realizadas 02 exibições no município de Nísia Floresta e 01 em cada um dos municípios restantes, em um total de 10 exibições.

    O objetivo da iniciativa é disseminar para os jovens dessas localidades quem foi Nísia Floresta. Sua luta contra as injustiças no Brasil daquela época serve de inspiração para o enfrentamento dos problemas sociais que persistem na sociedade brasileira atualmente, promovendo a identificação, além de valorizar e fortalecer a cultura do nosso estado.

     Apesar das lutas travadas por Nísia Floresta em sua época, alguns problemas ainda permanecem longe de terem sido realmente resolvidos. As injustiças permanecem, e precisamos lutar contra elas todos os dias. Nesse sentido, sua história merece ser sempre contada e constantemente lembrada, principalmente em uma linguagem que tem o poder de ser facilmente difundida em qualquer parte do mundo e de gerar maior identificação com o público . Nísia Floresta foi uma grande educadora e pioneira, principalmente, na luta pelo direito ao ensino das mulheres.

    O projeto segue os objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS): ODS 4 – Educação de qualidade – o projeto irá dar acesso para crianças de localidades rurais e distantes dos grandes centros urbanos a uma produção audiovisual feita por profissionais potiguares e que fala sobre uma grande personalidade do nosso Estado, corroborando para uma educação inclusiva, equitativa e de qualidade ; ODS 8 – Trabalho decente e crescimento econômico – Através da geração de trabalho e renda para todos os profissionais envolvidos diretamente ao projeto e da contratação de serviços locais, contribuindo para o aquecimento da economia desses pequenos negócios; ODS 17- Parcerias e meios de implementação – em parceria com a Neoenergia Cosern e Instituto Neoenergia através da Lei de Incentivo Câmara Cascudo, auxiliando assim na promoção de parcerias público-privadas na mobilização de recursos financeiros e intelectuais para sua realização, como também promove parceria com as escolas da rede pública de ensino e secretarias de educação dos municípios contemplados; e ODS 3 – SAÚDE E BEM ESTAR – visto que fazer atividades prazerosas, como no caso, experienciar o cinema, são importantes para a saúde do indivíduo.

    “Nísia Floresta Vive” é patrocinado pela Neoenergia Cosern e Instituto Neoenergia através do Programa Câmara Cascudo mecanismo de fomento à cultura do Governo do Estado, com realização da Com Arte Cultural.

    PROGRAMAÇÃO:

    20/04 (quinta-feira) –  Nísia Floresta e São José do Mipibu

    NÍSIA FLORESTA

    • Local do evento/ação: Escola Municipal Professora Terezinha da Silva Leite
    • Horário do evento/ação: 9h
    • Perfil de público: estudantes do fundamental II da rede pública de ensino de Nísia Floresta.

    SÃO JOSÉ DO MIPIBU

    • Local do evento/ação: Auditório da Secretaria de Educação do Município de São José do Mipibu.
    • Horário do evento/ação: 16h
    • Perfil de público: estudantes do fundamental II da rede pública de ensino de São José do Mipibu.

    26/04 (quarta-feira) – Tibau do Sul e Goianinha

    TIBAU DO SUL

    • Local do evento/ação: Auditório do Hotel Pipa Atlântico.
    • Horário do evento/ação: 9h
    • Perfil de público: estudantes do fundamental II da rede pública de ensino de Tibau do Sul.

    GOIANINHA

    • Local do evento/ação: Casa de Cultura de Goianinha.
    • Horário do evento/ação: 14h
    • Perfil de público: estudantes do ensino médio da rede pública de ensino de Goianinha.

    05/05 (sexta-feira) – Vera Cruz e Monte Alegre

    VERA CRUZ

    • Data do evento/ação: 05 de maio de 2023.
    • Local do evento/ação: Auditório da Escola Municipal Ascendina Lustosa
    • Horário do evento/ação: uma sessão às 13h e  outra às 15h
    • Perfil de público: estudantes do fundamental II da rede pública de ensino de Vera Cruz.

    MONTE ALEGRE

    • Local do evento/ação: Praça Pedro Alves
    • Horário do evento/ação: 19h
    • Perfil de público: estudantes do ensino médio da rede pública de ensino de Monte Alegre.

    12/05 (sexta-feira) – Parnamirim e Macaíba

    PARNAMIRIM

    Local do evento/ação: Auditório da Prefeitura de Parnamirim

    • Horário do evento/ação: 09h
    • Perfil de público: estudantes do fundamental II da rede pública de ensino de Parnamirim.

    MACAÍBA

    • Local do evento/ação: Auditório da Escola Estadual Paulo Nobre
    • Horário do evento/ação: 15h30
    • Perfil de público: estudantes do ensino médio da rede pública de ensino de Macaíba.

    19/05 (sexta-feira) – Arês e Nísia Floresta

    ARÊS

    • Local do evento/ação: Igreja Assembleia de Deus
    • Horário do evento/ação: 09h30
    • Perfil de público: estudantes do fundamental II da rede pública de ensino de Arês.

    NÍSIA FLORESTA

    • Local do evento/ação: Escola Estadual Nísia Floresta
    • Horário do evento/ação: 15h30
    • Perfil de público: estudantes do ensino médio da rede pública de ensino de Nísia Floresta.
  • Programa Muído Potiguar segue contando as histórias dos bairros de Natal neste mês de abril

    O programa Muído Potiguar vem trazendo a história dos bairros de Natal de uma forma divertida e alegre e, especialmente, fortalecendo a identidade e a memória dos moradores de cada bairro visitado.  Neste mês de abril o programa terá 3 episódios, nos dias 10, 20 e 30, com exibição no canal oficial do projeto no YouTube e no canal 100 da Cabo Telecom.

    Protagonizado pela artista e influenciadora digital Fernanda Guimarães, o Muído vem alcançando milhares de visualizações no seu canal e provocando interações do público natalense em suas redes sociais, através da identificação com cada história contada no programa.

    O primeiro programa do mês visita o bairro de Petrópolis e mostra o tradicional o Mercado de Petrópolis – que tem de loja de vinil até um café da manhã daqueles reforçados com guisado e cuscuz – traz a história da Praça Cívica, das Ruas e Avenidas com nomes de presidentes e de rios e da Maternidade Januário Cicco; e ainda um bate-papo com Carito Cavalcanti sobre sua vivência no bairro e seu olhar em relação ao local do ponto de vista cinematográfico.

    O segundo episódio traz o bairro onde mora a apresentadora do Muído, o bairro Nordeste! E claro que o episódio passa pela casa da apresentadora, reunindo a equipe em um clima leve e descontraído. O episódio traz ainda um bate-papo com “Seu Júlio Cassiano”, morador mais antigo do bairro (reside no Bairro Nordeste há 38 anos).

    E no dia 30 o Muído é no Pitimbu, bairro que engloba o Cidade Satélite, um dos maiores conjuntos habitacionais da América Latina. O episódio traz uma conversa com “Seu Inácio”, da Panificadora Visão – o 1º Comércio do bairro Pitimbu – sobre o bairro e sobre a relação da sua família com ele, bem como o valor afetivo da panificadora nas suas vidas; o historiador Henrique conta sobre o processo de ocupação do bairro, com a compra de casas e os sorteios da Caixa Econômica para as entregas; e Fernanda tenta descobrir quem é o artista autor de algumas obras de arte que estão espalhadas pelo bairro.

    O programa Muído Potiguar tem realização da HD Produções e conta com patrocínio do Governo do Estado do Rio Grande do Norte, Fundação José Augusto, Lei Câmara Cascudo, Cabo Telecom e Grupo Conexão.

    SERVIÇO

    MUÍDO POTIGUAR

    EPISÓDIO  13 – Petrópolis

    Dia 10 de abril, domingo, às 13h

    EPISÓDIO 14 – Bairro Nordeste

    Dia 20 de abril, quarta-feira, às 13h

    EPISÓDIO 15 – Pitimbu

    Dia 30 de abril, sábado, às 13h

    Exibição: Canal 100 da Cabo Telecom e no canal oficial do projeto no YouTube

    Mais informações: @muidopotiguar

  • Inscrições abertas para o Festival Osga de Vídeos Universitários

    Estão abertas, até o dia 13 de maio, as inscrições para o Festival Osga de Vídeos Universitários do Ser Educacional. O evento é voltado para estudantes das Instituições do Grupo, mantenedor das marcas UNINASSAU, UNAMA, UNINABUCO, UNG, UNIVERITAS, UNINORTE, UNIJUAZEIRO, UNIFASB, UNESC, UNIFACIMED e UNIFAEL.

    Um dos festivais de vídeos universitários mais antigo e importante do país, o Osga amplia e potencializa o desenvolvimento do audiovisual nacional. É um laboratório para a qualificação e produção, com a realização de capacitações, premiações, palestras, workshops, exposições e exibição em tradicionais salas de cinema. O festival valoriza as diversidades regionais e garante visibilidade aos novos talentos.

    Este ano, o Osga abre inscrições para duas categorias: curta de ficção e minidocumentário, ambas com tema livre. As sessões de exibição ocorrerão em três etapas, todas classificatórias: entre os dias 15 e 30 de junho, entre 15 e 30 de julho e a final, no dia 10 de setembro, em Recife. A produção vencedora de cada categoria levará para casa um prêmio de R$5.000,00.

    “O Osga é tradicional e se renova para incentivar a produção cultural por meio do audiovisual, e chegamos a essa edição com um projeto maior, mais maduro e nacional. Estamos com expectativa de revelar grandes talentos, como sempre aconteceu nos anos anteriores”, afirmou a diretora acadêmica do Ser Educacional, Simone Bérgamo.

    Para conferir o edital e outras informações, acesse o site oficial do Festival (https://osga.sereducacional.com/).

  • Programa Muído Potiguar visita os bairros Cidade Alta e Neópolis neste mês de março

    O programa Muído Potiguar vem trazendo a história dos bairros de Natal de uma forma divertida e alegre e, especialmente, fortalecendo a identidade e a memória dos moradores de cada bairro visitado. Neste mês de março o programa terá 2 episódios, nos dias 15 e 30, com exibição no canal oficial do projeto no YouTube e no canal 100 da Cabo Telecom.

    Protagonizado pela artista e influenciadora digital Fernanda Guimarães, o Muído vem alcançando milhares de visualizações no seu canal e provocando interações do público natalense em suas redes sociais, através da identificação com cada história contada no programa.

    O primeiro programa do mês visita a Cidade Alta, bairro que traz muito da história da capital, em locais como a praça André de Albuquerque – marco zero de Natal- a Igreja do Galo, a Igreja Nossa Senhora do Rosário dos Pretos e a Pinacoteca; além de pontos culturais como o Beco da Lama e que são ponto de encontros tradicionais como o Bardallos e o Bar da Meladinha.

    O episódio traz um bate-papo com Frak Aleixo sobre o movimento cluber na cena noturna do centro da cidade; o quadro recebidos pagos traz a tradição dos sebos, que levam a cultura e a literatura para o grande público de forma mais acessível; e traz ainda um bate-papo com Lula Belmont, do Bardallos, um dos grandes fomentadores da cultura potiguar.

    E no dia 30 o Muído é no bairro de Neópolis, bairro que teve grande desenvolvimento nos últimos 20 anos. O episódio traz uma visita a Paróquia de Nossa Senhora Aparecida e um bate-papo com o Padre Nunes sobre a sua atuação no bairro e as tradicionais missas de cura; traz também uma visita ao Tecesol – Território de Educação, Cultura e Economia Solidária – que integra a Escola Cooperativa e a Associação Grupo de Teatro Facetas, Mutretas e outras Histórias, a Casa de Zoé, a Nação Zamberacatu, o Caboré Audiovisual, o Grupo Estação e tantas outras atividades que são importantes pra cena cultural da cidade; e ainda uma conversa descontraída com Vanessa e Shirley, sócias fundadoras do LaLuna, sobre a história do bar e sobre a importância desses espaços abertamente LGBTQIAP+ para a comunidade como um todo.

    O programa Muído Potiguar tem realização da HD Produções e conta com patrocínio do Governo do Estado do Rio Grande do Norte, Fundação José Augusto, Lei Câmara Cascudo, Cabo Telecom e Grupo Conexão.

    SERVIÇO

    MUÍDO POTIGUAR

    EPISÓDIO  11 – Cidade Alta

    Dia 15 de março, terça-feira, às 13h

    EPISÓDIO 12 – Neópolis

    Dia 30 de março, quarta-feira, às 13h

    Exibição: Canal 100 da Cabo Telecom e no canal oficial do projeto no YouTube

  • Minidoc “Cultura em Pandemia” aborda os desafios enfrentados por alguns profissionais nos últimos dois anos

    Foi lançado nesta quinta-feira (17), no canal do YouTube da AF Produções, o produto audiovisual em formato de documentário, titulado “Cultura em Pandemia”. O minidoc discute diretamente com alguns artistas, produtores e contadores de histórias, os desafios dos anos pandêmicos e as expectativas para o futuro.

    Ao longo dos quase 13 minutos de duração, vamos conhecendo como os artistas mossoroenses adaptaram seus projetos e lidaram com os obstáculos oriundos da pandemia da Covid-19.

    “Cultura em Pandemia” é um filme de Alexandre Fonseca, com produção de Gledson Lopes, apoio técnico de Thaiza Medeiros e conta com os depoimentos do ator Raull Davyson, do quadrilheiro Adriano Duarte e do fotógrafo Pacífico Medeiros. O projeto foi idealizado com apoio da Lei Aldir Blanc e da Secretaria de Cultura de Mossoró e pela AF Produções.

    Importante ressaltar, que o documentário foi gravado em dias alternados, com uma equipe reduzida (diretor, produtor e entrevistado), seguindo todos os protocolos de enfrentamento a Covid-19 e a Influenza.

    Assista na íntegra clicando no link: https://youtu.be/aBhyrv7I10s

  • Funarte relança vídeos do Projeto Pixinguinha com acessibilidade

    A Fundação Nacional de Artes (Funarte) promove hoje (10) o relançamento gratuito, e com recursos de acessibilidade, de documentários do Projeto Pixinguinha, em seu canal no YouTube.

    Publicados com recursos de acessibilidade – Libras, closed caption (legenda oculta) e audiodescrição -, os vídeos documentam a trajetória do programa que celebrou a memória do músico Alfredo da Rocha Vianna Filho, conhecido como Pixinguinha, e que circulou pelo Brasil em diferentes fases, de 1977 a 2017.

    O relançamento ocorre no mês em que se completam 49 anos da morte de Pixinguinha, aos 75 anos de idade, no dia 17 de fevereiro de 1973. O músico faria 125 anos em 4 de maio deste ano. No conjunto de vídeos, o público poderá conferir também, gratuitamente, filme em comemoração aos 120 anos do compositor, divulgado em 2017, com depoimentos dos letristas Hermínio Bello de Carvalho e Paulo César Pinheiro, do fotógrafo Walter Firmo e do arranjador Paulo Aragão, informou a Funarte.

    A publicação dos vídeos do Projeto Pixinguinha é uma das ações da Funarte de divulgação do material que compõe o Brasil Memória das Artes (BMA) no Youtube. O projeto de digitalização do acervo para acesso virtual começou no início dos anos 2000, com itens variados da coleção da Funarte, como fotografias, arquivos sonoros, textos e documentos, que fazem parte da memória das artes cênicas, das artes plásticas e da música brasileira. Paulo César Soares destacou a importância do Projeto Pixinguinha pela “robustez de gêneros musicais e de músicos participantes”.

    Projeto 

    Em 1977, o produtor, animador cultural, poeta e pesquisador musical Hermínio Bello de Carvalho idealizou o Projeto Pixinguinha. A iniciativa, da Funarte, tornou-se importante capítulo da trajetória da música popular brasileira. O projeto previa a circulação de intérpretes, músicos e toda a equipe técnica pelo país. A ação funcionou regularmente de 1977 a 1989 e teve dois períodos de suspensão, de 1990 a 1992 e de 1997 a 2002.

    A retomada ocorreu entre 2004 e 2007, com as duas últimas versões em 2009 e em 2017. Cantores e compositores famosos passaram pelo projeto, entre eles Cartola, Alceu Valença, Ademilde Fonseca, Edu Lobo, Clementina de Jesus e João Bosco.

    Um dos vídeos disponibilizados agora no YouTube com recursos de acessibilidade é a primeira audição do Projeto Pixinguinha, na qual gravações raras de 1977 funcionam como ponto de partida para uma conversa entre especialistas. O vídeo Projeto Pixinguinha: segunda parte da audição comentada mostra, também com a participação de especialistas, as atuações de Jards Macalé, Carmem Costa, Lúcio Alves e Cartola.

    Agência Brasil

  • “Bode Bé” – novo canal de vídeos animados traz o universo da cultura nordestina para a primeira infância

    Idealizado pelos irmãos Rafael Barbosa e Juliana Linhares, com a produção musical de Beto Lemos e ilustração de Miguel Carvalho, o “Bode Bé” é um novo canal de vídeos animados que busca trazer a estética regional da cultura nordestina para musicalização infantil das crianças, especialmente na primeira infância. O projeto lança novo vídeo nesta sexta-feira (11), no  seu canal no Youtube.

    As crianças atualmente são estimuladas com produções com sotaques do Sudeste, ou com estética musical estrangeira; o Bode Bé traz vídeos musicais nos ritmos de axé, xote, forró, maracatu, xaxado e baião, com temas que vão desde as tradições culturais, como o São João, até temas importantes como a vacinação, levando cultura e educação para os pequenos.

    Neste ano o projeto entregará 15 canções inéditas com personagens originais, que também serão lançadas em formato digital para todas as plataformas de streaming musical, com distribuição gratuita. A realização dará prioridade aos artistas locais, inclusive com parceria com um estúdio sediado em Natal, o Studio Gepetta – estúdio de animação e edição audiovisual, fruto da incubadora do Instituto Metrópole Digital da UFRN.

    “Eu sempre quis fazer um projeto musical voltado pra infância porque acho importante cuidar do que oferecemos pros nossos pequenos. O que a gente apresenta na primeira infância constrói muita coisa do que a criança pode vir a ser. Fico muito feliz em colocar minha voz no Bode Bé. Os vídeos e as canções têm o cuidado em mostrar um conteúdo de qualidade, com pensamento de educar e musicalizar, além de valorizar o que vem do Nordeste e ajudar as crianças a crescerem com alguma representatividade no que elas veem nas telinhas”, destaca Juliana Linhares.

    Os personagens que compõe as histórias são sete bichinhos apaixonados pela música nordestina que se uniram em uma família diversa e animada que canta e dança para crianças de todas as idades: o Bode Bé é o mais velho de todos, o grande sábio e conselheiro da turma, acolhe todos os amigos e é um cantor primoroso, dos mais importantes bichinhos do sertão; a Manduá é uma tamanduá sanfoneira, a mais doce e sonhadora, está sempre tocando músicas bonitas pro céu estrelado; a Tuta é a tatuzinha mais esperta e animada da turma, vive atrás de uma festa pra dançar e fazer suas apresentações e números teatrais; a Piba é a capivara zabumbeira, a mais atrapalhada e engraçada, está sempre confusa e fazendo os outros rirem; o Lango é o calango tocador de triângulo, estudioso e falante, fã das personalidades do sertão, está sempre contando um causo novo; o Papa é um preá que gosta da natureza e da espiritualidade, tem a voz mansa, é calmo e amante das coisas simples. É o cozinheiro da turma; e a Lina é a galinha de estimação da turma, comilona e adora pipoca.

    Rafael ressalta a importância do projeto para a educação musical das crianças: “O Bode Bé é a personificação de um sonho de pai, que queria que seu filho pudesse ouvir músicas com nosso jeito e nosso sotaque, além das opções adultas. Sempre me levava para algum lugar de desconforto ouvir filhos dos amigos falando com sotaque sudestino devido à grande influência dos desenhos animados e programas de TV, em sua ampla maioria dublados por atores do sudeste brasileiro. O Brasil é muito mais plural que isso, e a região Nordeste tem muita riqueza cultural para ficar tão à margem do desenvolvimento das nossas crianças. Elas merecem ter uma referência, um herói, um boneco que seja, que fale como elas e seus pais, que cante em ritmos tradicionais, como o forró, baião, frevo, maracatu, axé, samba-reggae, e que possa ajudá-las no percurso de cada desenvolvimento individual, fortalecendo o orgulho que temos das nossas raízes e da nossa cultura.”

    E fala sobre a expectativa de concretização do projeto: “Espero que neste ano de 2022 consigamos lançar vários vídeos novos inéditos, e ainda temos um banco de canções para os anos seguintes. Com isso, tenho a expectativa de conseguir uma forma de perenizar a produção e poder seguir crescendo nosso canal do YouTube e nossas outras mídias sociais, e chegarmos em mais e mais famílias no Nordeste, no país inteiro e até, quem sabe, em outros países lusófonos. Além disso, temos planos de produzir mais podcasts de contação de histórias, livros de colorir e de literatura infantil e outros produtos com a cara do Bode Bé. No fundo do coração, o que mais espero é que as pessoas curtam, escutem, aprendam as músicas e possam incluir as músicas do Bode Bé naquele repertório de canções de família.”

    O projeto “Bode Bé” foi viabilizado graças ao Programa Djalma Maranhão de Incentivo à Cultura, da Prefeitura do Natal, com patrocínio da Unimed Natal e do Colégio CEI.

    SERVIÇO:

    Bode Bé

    Novo vídeo: Sexta-feira, 11 de fevereiro

    Canal: https://www.youtube.com/c/BodeBé/

    Siga: @bodebeoficial

    PORTFÓLIO EQUIPE BODE BÉ

    UMA IDEIA E SEUS SONHADORES: somos uma produtora de vídeos animados e musicados em construção, batizada de Vixe-Versa, composta por quatro fundadores:

    Juliana Linhares, cantora, atriz, diretora e roteirista, formada em Direção Teatral pela UNIRIO, com trabalho prévio há cerca de 10 anos como vocalista da banda Pietá, tendo lançado dois discos com o grupo. É vocalista do projeto Iara Ira, considerado um dos melhores shows de 2016 pelo globo e com álbum lançado em 2019 pelo selo Joia Moderna. Em março de 2021 lançou o aclamado álbum “Nordeste Ficção”, com participações de Zeca Baleiro e Letrux. Tem experiência como atriz em teatro infantil, com as peças Dinossauros e Pelancas e, Contos Partidos de Amor, tendo estado em cartaz na cidade do Rio de Janeiro e São Paulo. Trabalhou como atriz em A Ópera do Malandro, junto à Barca dos Corações Partidos, e em Gabriela, um musical com direção de João Falcão; Esteve ao lado de Angel Vianna em O Tempo Não Dá Tempo e compõe o elenco de Contos Partidos de Amor, Dir. Duda Maia; É diretora assistente no infantil Vamos Comprar um Poeta em circulação pelos CCBBs; Apresentou o Grande Prêmio do Cinema Brasileiro 2019 no Teatro Municipal de São Paulo com a direção de Ivan Sugahara;

    Rafael Barbosa, médico oftalmologista, com especialização em Retina e Vítreo e Neuroftalmologia pela USP-SP, com Doutorado em Ciências pela USP-SP, atuando atualmente como Professor Adjunto A da Universidade Federal do Rio Grande do Norte no Departamento de Cirurgia na disciplina de Oftalmologia. Além de clinicar e realizar cirurgias oftalmológicas em consultórios no município de Natal é cantor e compositor, tendo um viés do cuidado em saúde para suas contribuições artísticas, pesquisando a influência da visão e dos estímulos visuais no desenvolvimento infantil, pensando no desenvolvimento infantil de forma mais científica.

    Beto Lemos, músico, multi-instrumentista, produtor musical e arranjador natural de Juazeiro do Norte, Ceará, da tradicional região do Cariri, com experiência em produção musical, em especial com foco em música nordestina, membro do reconhecido grupo de teatro “Barca dos Corações Partidos”. Músico, arranjador e diretor musical da adaptação de João Falcão para o musical “Ópera do Malandro” (Chico Buarque e Ruy Guerra), ao lado de Chico César e Alfredo Del-Penho foi responsável pela trilha sonora do musical “Suassuna – O auto do Reino do Sol” (2017), sendo vencedores do “Prêmio Shell”, “Prêmio Cesgranrio” e “Prêmio Botequim Cultural”, na categoria “Melhor Direção Musical”, em 2018, foi vencedor, ao lado de Alfredo Del-Penho, do “Prêmio Cesgranrio de Teatro” na categoria “Melhor Direção Musical”, pelo espetáculo “Auê”, além das participações em “Macunaíma” com direção de Bia Lessa, no musical “Gonzagão” e direção musical de “Jacksons do Pandeiro”.

    Miguel Carvalho é ilustrador, autor, roteirista e professor e vem ao longo de sua trajetória pesquisando e produzindo narrativas não verbais. Pela formação em Comunicação Visual (UFRJ), Especializado em Literatura Infantil (UFF), Mestre em Design (PUC-Rio), seu foco principal de pesquisa e produção é a narrativa por imagens. Nesse percurso são 16 livros publicados, 10 filmes produzidos, participações em festivais e prêmios nacionais e internacionais. Como professor universitário leciona ilustração, storyboard e animação no Departamento de Artes e Design da Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro. Ainda no meio acadêmico tem participação em congressos, conferências, eventos e publicações na área da ilustração, animação e design. É membro do Laboratório de Design de Histórias e pesquisador e estudante de Doutorado na mesma instituição.

  • CANTORA TANDA MACÊDO LANÇA NOVO SINGLE

    Entra no ar nesta sexta-feira, dia 8, em todas as plataformas de streaming, o novo single da cantora Tanda Macêdo. “Tarde, luz e sina” é a canção escolhida da vez.

    A música é de autoria do multi-instrumentista e compositor paraibano Lucas Dan, com quem Tanda estreitou laços e trabalhos no último ano, mesmo com o distanciamento imposto pela pandemia. “Durante a quarentena diariamente ele escrevia músicas e postava nas redes sociais, quando ouvi essa fiquei encantada e disse que era minha”, conta a cantora.

    Com um refrão que fica na cabeça, a música fala de amores que aquecem o peito e nos coloca para dançar em um som que passeia entre o xaxado e o baião. A canção foi gravada com o Trio Candeeiro Jazz, formado por Jubileu Filho, Sérgio Groove e Zé Hilton do Acordeon. A direção musical e produção do single são de Jubileu Filho.

    O projeto é uma idealização do Quintal de Tanda com patrocínio da Prefeitura Municipal do Natal, Programa Djalma Maranhão, Hospital dos Olhos e Sebrae RN.

    SERVIÇO
    Lançamento single  “Tarde, luz e sina” de Tanda Macêdo
    8 outubro em todas as plataformas de streaming